羞羞软件(有哪些经典韩剧百看不厌)

羞羞软件，有哪些经典韩剧百看不厌？

《蓝色大海的传说》

女神全智贤和男神李敏镐的强强联手之作，值得一看。

《太阳的后裔》

虽然双宋夫妇离婚了，但我还是想说，剧里的他们就是最配的！

《孤单又灿烂神：鬼怪》

金高银的成名之作，她和孔侑的cp感也是绝了，每年冬天都要重温。

《来自星星的你》

从热度、口碑来说，这是一部在我国最爆的一部韩剧，快7年过去了，还记得千颂伊和都敏俊吗？

《请回答1988》

这是在豆瓣上评分最高的一部韩剧，真的是可以封神的好剧。

《继承者们》

依然是李敏镐的一部大爆剧，还有朴信惠、郑秀晶、金宇彬、金智媛… 全是特别红的演员，特别喜欢秀晶那一对儿！！

《想你》

这部真的虐到人心肝疼！！尹恩惠饰演的女主太惨了！！

《秘密花园》

如果今年你因为《爱的迫降》而爱上了玄彬，那千万别错过他主演的这部《秘密花园》！

《豪杰春香》

铛铛铛铛！回忆杀来啦！！

90后甚至还有80后，都是追着这部剧长大的吧？现在回头看，韩彩英饰演的春香真的好漂亮！

《我的女孩》

这部不用说大家都知道是妥妥的大爆剧，红遍亚洲，男主男二真的不知道该怎么选，还有李多海饰演的女主也超级可爱。

《魔女幼熙》

韩佳人可真是太美了，这是我看完这部剧后唯一的感受，女神现在很少出来活动了，可惜！

《大长今》

怎么样，我说看过《大长今》的观众有很多都迈入奔四甚至奔五的年龄，没有错吧？

这部剧在17年前开播，男女老少都爱看，称得上是经典中的经典！

你读过哪些毁三观的小说？

《格林童话》

其实依靠一本小说建立或者毁灭三观是非常不靠谱的，而《格林童话》却是在我成年以后才忽然发现，小时候读了这么一本毁三观的小说。

据说格林童话第一版面世的时候，德国的评论称“连母亲念给女儿听时都会觉得羞愧的故事”，后来格林童话连续修订了7版。故事才变成了今天的样子。

造成《格林童话》毁三观的原因在于：

这本书是格林兄弟在研究德国民间法律期间的副产品：

雅各布•格林，1785年出生，1802年在德国马堡大学学习法律，受萨维尼资助于1805年在巴黎研究罗马法源。此后，他于1837年参加当时 “哥根廷七君子”一事被驱逐回到德国，同他的哥哥威廉•格林（童话的另一位作者）开始编纂德语词典。格林认为，法律的形成来自于民族精神，在这里，法律、语言、诗歌具有统一性，因此他希望通过整理德国民间的一些习惯，语言等多个方面，为法律的研究奠定基础。在这方面，格林写过他在法学界里最有名的一篇文章《论法律中的诗意》，而这一切，都离不开他对于德国民间习惯法的发掘，在收集整理德国民间习惯风俗神话的故事的时候，也终于诞生了一部伟大的副产品，《格林童话》第一版，当然，此后随着《格林童话》名声的越来越大，格林兄弟一个法学家一个语言学家的身份开始逐渐被人淡忘，江湖再无诗意的法律，只有讲童话的格林。

比如我们随便讲一个原版故事：青蛙王子

从前有个漂亮的公主，尽管她已经十五岁了，但依旧很讨厌自己身边的男人。她一直都认为，那些贵族阶层的人都是吸血鬼，他们肆意征税，随意殴打老百姓甚至还会强迫一些女人和他们发生性行为。在这些讨厌的人里，当然也毫不例外的包括她的父亲。

公主的父亲也曾经一度告诉公主，这些贵族阶层的人们也拥有自己的责任，并不是她想象的那样，是吸血鬼，是蝗虫。但出于叛逆期的少女，又怎么可能听得进去这些话呢？公主的父母很快注意到自己女儿开始发育了，便张罗着要为自己的女儿寻找一个英俊的青年，可惜的是，公主将自己嫁给那些贵族青年当做是一种联姻，是的，和今天无数的少女一样，她所向往的，是那种感天动地的爱情，不受羁绊的自由。

每个求婚的贵族青年都无功而返，公主依旧沉浸在自己编织的爱情故事里不可自拔，当她每每抚摸着自己身体的时候，总是幻想着我们心照不宣的事情。闲暇的时候，公主喜欢把玩一个黄金小球，这个在普通人家不可能出现的玩具，尽管在德语中有着“男性生殖器”的含义，但毕竟是一个玩具，怎么可能因为它拥有一个别样的含义，就被家人禁止把玩呢？

这天，公主又一次在水边把玩着那个黄金小球，一不小心，小球掉在了地上，又滚到了池塘里。公主对着吞噬了小球的池塘也不知道哭了多久，忽然，她听到了一个声音：“小公主，你怎么在哭呀？”公主循声找了许久，发现说话的竟然是一只小青蛙，尽管公主厌恶青蛙的外表，她还是告诉青蛙：“我的小球掉到池塘里了”。

很快，公主和青蛙便达成了关于寻找小球的契约：青蛙帮助公主找回小球，作为交换，公主应当允许青蛙同她同桌吃饭，同杯喝水，同床睡觉。公主心想，等姐姐回到家，谁还会理会你这个丑陋的青蛙呢？于是在青蛙找回小球之后，公主便毫无心理压力的回家了。

却不曾想，公主前脚回家，后脚青蛙便也来到了她的住所，要求履行双方的契约。公主的父亲知道了这件事，认为既然你们双方已然签订了契约，那么就应当继续履行，何况对方只是一只青蛙，又会发生什么呢？

就这样，忍着恶心的公主，陪同青蛙一起用餐，一起喝水，当然，他们也一起进入了公主的卧室。据青蛙说，公主的睡姿实在是不雅，一个翻身就可能把它压成一张青蛙。因此它为自己寻找到了一个更安全的位置——它钻进了公主的乳沟里。尽管时间有如乳沟，躺下来就没有了，但随着青蛙钻入，公主在恶心之外，还是沉浸到了从未有过的性幻想之中，这种幻想叫做：狂野。

但是，当青蛙试图钻入公主的下体时，公主还是毫不留情的将青蛙拎出来，随手甩到了墙上。却在这时，青蛙不见了，取而代之的，则是床上躺着的一个英俊的青年。他拥有健壮的黑色肌肤、雪白而整齐的牙齿，淡然而不失风度的笑，是的，不同于以往她见过的所有男性。他自称是邻国的贵族，一心向往自由，住在森林里自己制作的屋子之中。是啊，英俊的外表，放荡不羁的内心，又是哪个少女可以抵御的呢？灯熄灭了……

此后，公主便和青蛙王子一起来到了那片森林之中，享受着原始社会的分工带来的自在，比起在家里那种饭来张口的生活，这种生活带来了前所未有的新鲜感，可惜，激情来的快，去的更快，公主渐渐过腻了这样的生活，越来越觉得，这样的生活并不是自己想要的，再自由的灵魂也是需要强大的经济基础来支撑的，可这个青蛙王子，只是永远在写一些永远不会畅销的小说，做着不产生价值工作。而青蛙王子也发现，眼前的这个人，已经不是当初他所认识的那个样子了，他希望把两人生活的故事写成书，愉快的讲给自己的孩子们，但似乎也乏善可陈。

很快，两人爱情的结晶出现了，在孩子眼里，母亲嘴里的父亲是一个没出息、无聊，满脑子幻想而不现实的男人。而父亲嘴里的母亲则是一个不善解人意的女人，只是一株温室里的花朵。就这样，孩子也对婚姻不抱有了任何期待。

童话里说的王子和公主幸福的生活在了一起最终还是没有发生。两人最终还是在彼此的不满中度过了一生。

这个故事告诉我们：两个人要由亲密转变成真爱，是需要时间和耐性的。而激情，则是感情里最靠不住的东西。

中国影视行业未来将如何发展？

近年来，随着人们精神文化生活水平的不断提高以及各类资本相继进入影视行业，影视业呈现出前所未有的繁荣景象，电影票房迅猛增长，二级市场估值不断提高，投资价值逐步显现。值此时机，清科研究中心特推出《2013年中国影视行业投资研究报告》，针对中国影视制作、发行、院线市场商业模式、发展现状、发展趋势等方面进行了深入研究，对业内代表企业融资、制作、发行能力进行了详细剖析，以期为VC/PE机构进一步挖掘影视行业的投资机会提供相应参考。

作为文化产业的重要组成部分，电影产业一直是文化产业政策关注的焦点领域之一。国家先后出台过融资、版权保护、放映等各方面相关政策，全方位、深层次对产业发展提出政策帮助与指导。2012年，中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议，在每年20部分账进口片的基础上增加14部3D或IMAX格式的特种片，美方票房分账比例从原来的17.5%增加至25.0%。 好莱坞各大电影公司开拓中国市场迈出重要的一步。在即将面临进口大片更大压力的同时，国家也颁布了相应的对策助力国产片。2012年国家电影专资办先后颁布了《关于对国产高新技术格式影片创作生产进行补贴的通知》、《关于“对新建影院实行先征后返政策”的补充通知》 、《关于对安装数字放映设备补贴的补充通知》 和《关于返还放映国产影片上缴电影专项资金的通知》，通过对进入市场发行放映的国产3D和IMAX影片按票房收入分档对影片版权方进行奖励以补贴高新技术格式影片制作费；通过返还专项资金等奖励方式鼓励国产电影影片制作；鼓励电影院线放映国产影片，加大对国产影片的扶持力度。

根据广电总局《中国广播电影电视发展报告（2013）》， 2012年，电影行业，随着银幕数量的增加和观众电影消费习惯的逐步养成，国内电影票房将持续快速攀升，2012年全国广播影视总收入（含财政补助收入）3476.93亿元。全国电影总票房达170.73亿元，其中，国产影片票房收入82.73亿元，进口影片票房收入88.00亿元，中国内地超越日本成为全球第二大电影市场。46条城市主流院线中，年度票房过亿元的有25条，占比54.3%。连年的高速发展显现出中国电影发展的生机活力与广阔前景，同时优秀国产电影供应量的增加激发了消费者的观影热情和消费欲望，票房总量和观影人次不断提升，刺激了电影市场的繁荣发展，是推动我国电影市场快速发展的主要动力。

图1 2007-2012年中国电影产业规模

2012年，中国电影全年观影人数达到4.70亿人次，相比于2011年增幅达27.0%。当然，目前，这部分观影人数多集中在城镇区域，但是随着国家对农村电影放映等环节扶持力度不断加大，加之农村人口的消费结构不断升级，清科研究中心预计，2013年，中国电影产业观影人数仍将不断增加。

图2 2005-2012年中国国内观影人次（单位：亿元）

2002年至2012年，我国影院数量从2002年的872座迅速上升到3,680座，年均复合增长15.5%，平均每年新增280座。也就是说在过去的10年间，在中国，每0.7天就新增一座影院，随着国家对影院建设扶持政策的不断深入，中国影院数量还将不断增加。

图3 2002-2012年中国国内影院数量（单位：座）

由于影院的快速扩张，国内银幕数量也呈现出爆炸性增长。至2012年，中国国内银幕数量从2006年的3,034块增长到2012年的13,118块，年均复合增长34.0%，6年翻了4.32倍，也就意味着，2006年至今，平均新增一座影院则新增4.28块银幕。数字银幕从2006的44块增长2012年的12,225块，年均复合增长率高达208.2%，其中，3D银幕增长迅猛，由2007年的82块增长至2012年的9,154块，年均复合增长率高达225.1%，在数字银幕中占比已由2011年的63.8%扩大到2012年的74.9%。院线数字化放映成为必然趋势，数字化银幕的主导地位也将继续延续。但是伴随着影院和银幕数量的持续增加，很多影院上座率不足也是不争的事实，如何提高影片自身质量、加强宣传营销、吸引更多观众进入影院也是当前急需思考的问题。

不论是经济环境、政策环境，还是技术环境均对行业利好的背景下，国内影视行业正在步入蓬勃发展的道路。通过长期对影视行业追踪，清科研究中心认为未来中国影视行业发展将呈现以下八大趋势：

（一）产业链条延伸优化收入结构

2012年，中国电影总票房27亿美元（170亿元），超过日本成为世界第二，而第一名美国的年度电影总票房108亿美元，是中国的4倍。2012年美国电影产业规模是900亿美元，而中国的电影产业规模仅34亿美元，前者是后者的26倍。之所以有如此大的差距，是因为中国电影产业结构单一，过度依赖票房收入，仅票房收入就占81%份额，而美国本土票房对产业的贡献只有12%，其它均依赖版权的多元化开发和运营所获得，其中，海外收入53%、电视授权8%、付费电视5%、PPV/VOD点播10%和DVD12%。版权的多元化开发与运营，不仅可以拓宽电影产业的收入渠道，而且能够延长该产业的产业链条，即以作品创作为源头，涉及文化产业、制造业、工业、服务业等各个行业形态。

将版权的多元化开发和运营运用得最好的当属迪士尼公司。据统计，目前迪士尼在全球有3000多家授权商，销售超过10万种与迪士尼卡通形象有关的产品，遍布玩具、卧具、文具等各个领域。仅在中国内地，迪士尼即已拥有80多家授权经营商，版权授权收入高达4亿多美元。而享誉全球的迪士尼主题公园已成为全球儿童的挚爱。电影《超人》《变形金刚》《钢铁侠》《蜘蛛侠》上映后，全球范围出现了很多以电影形象进行玩具、文具、用具设计的各类商品，其中《钢铁侠》还推出了“电影—玩具—电子游戏”的运作方式。电影《哈利·波特》原由小说改编，电影的热映又反过头来催生了小说热，延长了图书出版的生命周期，同时催生了“哈利·波特”万花筒、铅笔盒、飞天扫帚、魔法棒、魔法帽等500多种玩具的热销。

（二）跨国并购助力企业国际化战略实施

2012 年，万达集团斥资31 亿美元，并购美国第二大院线AMC ，这成为中国民营企业在美国最大一起企业并购案例，并购完成后，万达集团成为全球规模最大的电影院线运营商。万达集团按照电影产业链的上下游扩展，本身拥有影视制作及发行公司。若将自制影片发行至美国，将降低内部交易成本，通过渠道与行销结合的方式逐步打入北美市场，进而占有一席之地。这是万达影视及中国电影的一大机遇，虽然控制放映渠道并不意味能在北美市场开疆拓土，但在AMC 的既有基础下为中国电影或万达发行的电影，安排更多的场次及排映实非难事。而万达不仅在中国境内拥有影视产业链，在美国也企图以产业链方式争取综合效益。

同年9月，小马奔腾和印度信实媒体公司以3,020万美元联合收购了詹姆斯-卡梅隆创办的好莱坞顶级特效公司“数字王国”，小马奔腾持股70.0%。“数字王国”曾经为《泰坦尼克号》、《变形金刚》等好莱坞一线大作制作特效，在业内素以高端、昂贵著称，但近年来经营不善，最终在9月上旬申请破产保护。此次收购“数字王国”是对在产业链的各个环节都要涉足和扩张的小马奔腾未来版图的又一个补充。小马奔腾在特效领域，尤其在海外市场领域的拓展，都将获益。此次收购长期来看对于中国特效行业的人才培养和技术发展都会带来益处。

中国影视行业2012年迈开了海外并购重要的一步，通过收购、控股、技术引进和直接投资等形式，电影产业正在互相渗透，更多的国外电影公司开始参与到中国电影产业的制作环节，这非常有利于建立国际化的电影产业群，形成成熟的规模化电影生产模式。未来行业并购将会风起云涌。但是并购之后能否有效文化融合、实现效益值得关注。

（三）《泰囧》引领小成本高质量影片发展方向

2012年，在动作、史诗、枪战各类题材交织的中国电影市场，喜剧影片黑马《泰囧》凭借近13亿票房夺得2012年中国电影市场票房之冠。之前徐峥和王宝强主演、投资800多万元的小成本电影《人在囧途》培育的众多喜欢“囧”的观众已为该片的成功上映奠定了观众基础；《泰囧》接地气的喜剧风格深受观众欢迎，观众口碑是《泰囧》赢取高票房的重要原因；放低身价恰好利用发行与院线对垒之际，老老实实守在43%，赢得院线、影院的支持则是另一成就其佳绩的原因。

其实以《泰囧》为代表的传统意义的小制作影片票房胜出并非偶然，随着80后、90后成为观影的主要人群后，这部分人群对多样性、多元化的影视内容需求不断增强，对各类题材的包容性也不断提升。尽管，部分中小制作的类型片并非大众电影，对于观众细分要求较高，但是面对亿级的观影人次，小众的目标人群也存在巨大的蓝海市场。一部影片卖不卖座与投资大小无关，关键在于制作质量或题材类型是否适销对路，另外其营销方式、上映档期选择等也十分重要。

（四）大数据与内容创作相结合

始于互联网的“大数据”，正在越来越广泛地应用到电影产业。整个视频行业大数据有三方面：用户大数据、内容大数据、渠道大数据。在互联网时代，这三大数据将融合在一起。现在由点击量很高的原创网络文学作品改编的影视剧剧本，已经被证明有比较好的收视率，这是简单的商业模式。为了取得更好票房，获得更高收益，互联网公司、院线、电影制作公司甚至是通讯公司都开始了“大数据”的挖掘和应用。

美国视频网站NetFlix基于大数据投资拍摄的《纸牌屋》，无论是剧情设置还是选择演员、导演阵容，都以用户在网站上的行为和使用数据做支撑，从而受到观众热捧，NetFlix也凭借该剧名利双收。NetFlix运用大数据投拍该剧大获成功后，国内影视行业已经蠢蠢欲动。目前，数据意识正渗透进影视产业的各个环节，大数据已在剧本、导演、演员的选择，拍摄和后期制作中开始应用，特别是在电影营销过程中，一些利用大数据推广营销的电影都取得了不错的票房，2013年上半年低成本、高票房的《小时代》便是运用大数据获得成功的典型案例。另外，电影院线也开始实践用大数据来圈定受众。但是需注意的是，大数据不能代替创作者创作出好的影视作品，因此如何在利用大数据精准预测与分析的基础上奉献给观众高质量的影视作品才是影视制作人需要思考的问题。

（五）合拍片增强海外市场票房竞争力

随着国产电影的海外票房不断探寻，国产电影将不断通过合拍片形式进入海外市场，借助合作伙伴先进的影片制作技术、具有全球票房号召力的演员及社会风俗、观影偏好等优势，增强海外市场的票房竞争力。此外，还可以借鉴合作伙伴的海外发行渠道、销售渠道等优势有效的降低影视项目的投资风险。另外，引进合作伙伴还可以利用其衍生品市场资源的开发及拓展能力，完善自身产业链。国内数家影视传媒集团和投资机构，与诸如梦工场、卡梅隆等美国一线制作公司和导演合作在国内设立制作基地和产业园也是这种合作的一部分。这种“深度合作”使得2012年还成为中外（主要是美国）合拍片元年。从2013年开始，类似这种“中外合资”、“中外合作”式的合拍片，将成为未来中国电影院里的一个主流放映片源。

（六）纵深模式电影营销逐步产业化

随着市场化程度的进一步加深，包含广告植入、映前贴片、首映活动、影院票房、版权出售等运作方式在内的电影营销成为除制作、发行和放映三个传统环节之外完善产业链中愈加重要的一环。它也成为推动电影票房增长的新动力。电影营销需要和影片气质相贴合，时刻关注受众观影习惯的变化趋势，准确分析市场与受众特征，在学习好莱坞营销模式的基础上强化对本土文化的理解与营销模式的创新。如今，电影的营销手段因平台丰富而日渐多元，第三方营销公司具有更强的针对性、专业性、时效性而受到电影制发公司的青睐。相比传统宣发成本水涨船高，第三方营销公司服务费用相对低廉，成为其核心竞争优势。依托电影优良品质下的营销才会充分被观众接纳，在新媒体的诞生和迅猛发展的同时，多家影视营销公司借势而生，对影片营销宣传发挥重要作用，和颂、影行是其中的典型代表。

随着电影产业化的不断完善，电影营销产业也将逐步成熟，成为电影产业链条中的关键一环。影视营销公司将摆脱以往分散、空洞的营销模式，向更加完整、纵深的营销模式发展。电影市场产业化与影视营销市场产业化齐头发展将成为中国电影成长的必然趋势。如何增加票房以外关联产业的收益，逐渐为投资者和各大电影公司所重视。中国电影营销市场发展潜力巨大，关联产业今后发展的空间将超过中国电影票房的总量。

（七）二三线城市空间潜力巨大

短短数月内，各种规模的影院在江浙等地的许多小城镇里横空出世。随着国内电影市场的日趋火热，再加上一线城市租金暴涨，越来越多的资本投向二三线城市建设影院。目前，二三级城市电影市场中，至少有2/3的观影资源没有被有效开发，人们的观影习惯有待形成。过去被很多院线所忽略的二三级城市市场势必将有一个突破性的发展。而且布局二三线城市可以避开大城市的激烈竞争，同时也能够充分开发潜力资源。

万达和大地院线同样以二三线城市为突破口，但各自形成了一套差异化扩张模式。万达布局二三线重点城市，以省会城市、沿海等发达城市为主逐渐向中小城市渗透，而大地院线则选择从珠三角、长三角的二三线中小城市和发达乡镇着手，一步步激活二级市场。2006年万达院线影院达到13家，省会城市影院数量占比85%，2010年大地院线影院达到92家，省会城市影院数量仅占25%。2012年，大地院线已经挺进10亿票房俱乐部，万达院线更率先举起20亿票房的大旗，同样以二三线城市为突破口的浙江横店院线当年也顺利步入全国票房前十院线，由此可见二三线城市空间潜力。

（八）新媒体助推影视业版权交易与营销发展

新媒体的快速发展引发影视公司的关注。新媒体的盈利模式日渐清晰，从简单的销售版权收入，更多上市的影视公司通过投资视频网站为自身产品拓展新媒体营销渠道，而且还可从快速增长的视频广告市场获取更大收益，由于新媒体视频不受播放时间限制，对内容提供商来说存在着巨大的市场空间。

2012年光线传媒斥资7500万元投资呱呱视频，同年华谊兄弟与百视通以及中国电信旗下天翼视讯分别达成战略合作协议。同时，视频网站自身也在寻求改变。近期爱奇艺发布国内首个“网络院线”电影发行收益新模式——“分甘同味”电影计划，推出每部电影7个月的付费窗口期，窗口期内以用户点播量决定分成金额，而不再是以往的单纯购买版权的单一模式。传统影视公司及视频网站正在谋求多元合作模式，通过进入对方市场实现自身价值最大化，在内容和渠道之间实现动态平衡。

随着这两年新媒体不断发展成熟，社交媒体不断丰富、微博平台日益成熟、移动互联网快速发展等，新媒体营销的模式越发清晰，对于电影营销所带来的强大的助推力也开始淋漓尽致的爆发出来，推动了国产电影的爆发。从2011年的《失恋33天》到2012年的《泰囧》，均为没有巨星阵容、豪华制作的小成本电影，却凭借口碑相传和新媒体营销取得了巨大的成功。

羞羞电量插件怎么搞？

1、首先点击上方按钮安装插件

有两种不同的插件款式，分别对应着穹妹和埃罗芒阿老师。

点击之后就会跳转下载安装的界面了。

2、返回桌面，长按或两指向中间互动，调出添加桌面工具图标。

3、选择插件，放到桌面即可。

软件特色

1.下载安装后，在桌面小插件功能里长按，拖动至桌面

2.根据电池的多少，会发生变化哦

3.感觉有点羞羞的，莫名的有萌点呢

羞羞的铁拳成国庆档冠军？

谢谢邀请！作为李晨首部导演作品《空天猎》，虽有不足的地方，单总体我觉得完成的不错，空战本身是相当难拍的类型片！定档国庆档，本来是应该会爆的电影！从第一天抢先上映就只有缝纫机的三分之一排片率，到后来一直都在10%的拍片率，排片率对于票房的作用是显而易见的！包括后来追龙口碑上来，英伦对决四部片子相加的排片率都只能跟一部羞羞持平！这部片子拍的并不见的比夏洛好，开心麻花靠着第一步夏洛特烦恼积攒下的人气，第二部有一定的观众基础，票房能高也能理解！空天猎从没上映就一路开始被黑，吃瓜群众多少受影响是有，但不能说是绝对！个人看过《空天猎》后是非常喜欢的，是会准备二刷的那种，《羞羞的铁拳》倒没有特别的兴趣